Andy Campbell est critique, curateur, éducateur et historien de l’art et du design contemporains. Il s’intéresse particulièrement aux mouvements politiques identitaires américains des XXe et XXIe siècles, à leurs archives et à leurs séquelles. Parmi ses monographies récentes, citons Bound Together : Leather, Sex, Archives, and Contemporary Art, et Queer X Design. Avec Chelsea Weathers, il a codirigé le volume Jennifer West : Media Archaeology et, avec Amelia Jones, le catalogue Queer Communion : Ron Athey – nommé l’un des « meilleurs livres d’art de 2020 » par le New York Times. Les essais et critiques de Campbell ont été publiés dans Artforum, Xtra, GLQ, Dress, The Invisible Archive et Turbo, entre autres. Son projet de livre actuel examine les effets matériels et procéduraux – et les silences sur le sujet – de la pauvreté dans la pratique artistique contemporaine aux États-Unis. Campbell est professeur associé d’études critiques à la Roski School of Art and Design de l’USC et vit à Gardena, en Californie.

Tania June Sammons est une conservatrice et écrivaine basée à Savannah dont la passion pour l’art, l’architecture, l’histoire et la culture a produit des dizaines d’expositions et de publications, notamment Beyond Utility: Pottery Created by Enslaved Hands et The Art of Kahlil Gibra.

Christiane Paul est professeure à la School of Media Studies, The New School, et conservatrice de l’art numérique au Whitney Museum of American Art. Elle a amplement écrit sur l’art numérique et donné des conférences internationales sur l’art et la technologie. Pendant sa résidence en 2013, elle a travaillé sur la 3e édition de son livre Digital Art (Thames & Hudson, World of Art, 2015) et a édité A Companion to Digital Art (Wiley Blackwell, 2016).

Peter Doroshenko est le directeur exécutif du Dallas Contemporary. Il a écrit ou contribué à plusieurs livres et à de nombreux catalogues d’exposition sur le travail d’artistes. En 2002, la France a décerné à Doroshenko le titre de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres.

Kristina Van Dyke a obtenu son doctorat en Histoire de l’Art et Architecture à l’Université de Harvard. Elle a été conservatrice des Collections et de la Recherche à la Menil Collection et directrice de la Pulitzer Foundation for the Arts. Elle travaille actuellement de manière indépendante.