Andrea Kollnitz est professeure associée en histoire de l’art à l’Institution for Culture and Aesthetics, et ancienne maître de conférences au Centre for Fashion studies de l’université de Stockholm. Ses recherches actuelles portent sur l’auto-façonnage de l’artiste d’avant-garde, le discours nationaliste visuel et textuel sur la mode et l’art, la photographie de mode et la caricature. Elle est co-éditrice, avec Marco Pecorari, de Fashion, Performance and Performativity (Bloomsbury, à paraître), et, avec Louise Wallenberg, de Fashion and Modernism (Bloomsbury, 2018).

Susan L. Aberth est titulaire de la chaire Edith C. Blum d’histoire de l’art et de culture visuelle au Bard College d’Annandale-on-Hudson, dans l’État de New York. Elle a publié de nombreux ouvrages, catalogues d’exposition, catalogues de vente aux enchères et revues. Leonora Carrington : Surrealism, Alchemy and Art a été la première monographie sur l’artiste et sa 8e édition est toujours en cours d’impression. En 2020, elle a publié avec le conservateur mexicain Tere Arcq The Tarot of Leonora Carrington. Parmi les essais qu’elle a publiés dans des catalogues d’exposition, citons : Surrealism and Magic, Guggenheim Venice (2022) ; Not Without My Ghosts (2020, exposition itinérante en Angleterre) ; Agnes Pelton : Desert Transcendentalist (Phoenix Art Museum, Whitney Museum of American Art, 2019), Leonora Carrington : Cuentos Magicos (Museo de Arte Moderno & INBA, Mexico, 2018). Elle a écrit des essais pour de nombreux livres et pour le Journal of Surrealism of the Americas ; Artforum, ASAP/Journal ; Words without Borders ; Mélusine ; Art Journal.

Mercedes Pérez Bergliaffa est une universitaire, écrivaine et artiste spécialisée dans les arts visuels et l’histoire de l’art, avec une vaste carrière dans les médias. Elle coordonne actuellement une photothèque consacrée à l’histoire des femmes en Argentine. Elle est également professeure d’études curatoriales à l’UNA (Universidad Nacional de las Artes) et donne le séminaire de troisième cycle sur l’histoire de la photographie dans cette même université. Mercedes organise également le laboratoire sur l’écriture artistique. Elle a reçu de nombreux prix et récompenses, dont une bourse du Banff Centre for the Arts – Fundación Antorchas (Canada), la subvention du gouvernement du Canada, le prix Quinquela Martín (Argentine), une bourse du CFC (Argentine), une bourse de la Fondation Hermit (République tchèque), ainsi que des prix et des soutiens de divers musées et institutions, dont le musée Guggenheim et la Fondation Langlois pour l’art, la science et la technologie (Canada).

Tania June Sammons est une conservatrice et écrivaine basée à Savannah dont la passion pour l’art, l’architecture, l’histoire et la culture a produit des dizaines d’expositions et de publications, notamment Beyond Utility: Pottery Created by Enslaved Hands et The Art of Kahlil Gibra.

Ana-Stanca Tabarasi-Hoffmann est chercheuse en histoire des idées, critique littéraire et traductrice. Elle s’intéresse à l’histoire du paysage, aux relations entre science, littérature et arts, au romantisme et à S. Kierkegaard, dont elle édite également les ouvrages.